一百二十载薪火相传，育英毓秀；两个甲子弦歌不辍，春华秋实。在建校120周年到来之际，来自音乐学院的献礼校庆活动正式拉开帷幕。10月27日晚7:30。“金色回响，献礼校庆”钢琴主修生汇报音乐会在学校致新厅圆满举行。
音乐会由茂名市音乐家协会钢琴专业委员会与学校共同组织。茂名音协钢琴专业委员会主任苏雄伟女士、马克思主义学院葛翠茹教授，以及音乐学院党总支邓永业书记、陈家标副书记、教学负责人姜明程教授、教研室简悦主任、钢琴教学督导贾俊萍教授、钢琴学科负责人石潇栩博士、器乐学科负责人杜嘉敏老师出席了本场音乐会。
音符落下心相拥
音乐会吸引了学校热爱钢琴弹奏与钢琴作品的同学和教师前来观看、聆听，神情认真而专注，每当曲目演奏结束时，都会响起热烈的掌声，这是对台上演奏者音乐表达和弹奏技艺的由衷鼓励与赞赏。
音乐会演奏的所有曲目都来自于同学们的课堂作业，有精致的小曲，也有辉煌的乐章，既是学生练习成果的集中展示，更是教师教学成果的重要检验。音乐会现场，灯光聚焦舞台之上，十余位演奏者依次登台。指尖在琴键间流转跳跃，时而如溪流潺潺，时而如雷霆万钧，时而如私语呢喃，时而如旷野放歌。每一段旋律都经过精心打磨，每一个乐句都饱含真挚情感，将作品背后的故事与心境娓娓道来，让在场观众沉浸式感受钢琴艺术的多元魅力。
音乐会精彩时刻
罗玥祺演奏的《意大利协奏曲》第一乐章诞生于巴洛克时期。作品以明媚的意大利风情与严谨的复调技巧而闻名，采用清晰的“快—慢—快”三乐章结构，成为巴洛克时期键盘音乐的重要文献。
演奏曲目: 《意大利协奏曲》第一乐章 作曲：巴赫
演奏者：罗玥祺 指导教师：林文婧
朱彩怡演奏的 《红蜻蜓变奏曲》 源自一首日本民歌，以简洁优美的主题为基础，通过丰富的和声变化与织体变奏，展现了现代钢琴语汇对传统旋律的重新诠释。整首乐曲充满了童年纯真的画面感。
演奏曲目: 《红蜻蜓变奏曲》 作曲：三宅榛名演奏者：朱彩怡 指导教师：贾俊萍
黄广桃演奏的《D大调奏鸣曲》第一乐章以明快幽默与结构均衡著称，主题发展逻辑严密，充分体现了海顿音乐中特有的机智与活力，尽显古典时期奏鸣曲式的典范。
演奏曲目:《D大调奏鸣曲》第一乐章 作曲：海顿演奏者：黄广桃 指导教师：简悦
黄翠演奏的《浏阳河》是由王建中先生以湖南民歌《浏阳河》改编创作而成。作品运用五声性和声与流水般的音型，融合了东方旋律与西方技法，成功将民间旋律转化为具有独立艺术价值的钢琴小品，深情表达了人民对领袖的赞美与爱戴。
演奏曲目:《浏阳河》 作曲：王建中演奏者：黄翠 指导教师：贾俊萍
吴梓浩演奏了贝多芬创作的《f小调奏鸣曲》第一乐章。这首作品充满了激情与力量，是贝多芬早期创作风格的典型代表，乐章中强烈的力度对比、戏剧性冲突及动机化展开手法，呈现出乐队化特征，极富交响性。
演奏曲目:《f小调奏鸣曲》第一乐章 作曲：贝多芬演奏者：吴梓浩 指导教师：贾俊萍
赵雅琳演奏的这首由但昭义先生创作的小品《思恋》以细腻的旋律线条与色彩性和声，深刻表达了内省而缠绵的情感意境。
演奏曲目:《思恋》 作曲：但昭义演奏者：赵雅琳 指导教师：林文婧
吴琦演奏的这首肖邦《练习曲》Op.25 No.9在解决八度轻快触键技术难题的同时，赋予其诗意的艺术形象，以“蝴蝶”为标题，不仅是技术的锤炼，更是诗意的飞翔。
演奏曲目:《练习曲》Op.25 No.9 作曲：肖邦演奏者：吴琦 指导教师：石潇栩
李晓晴演奏的《夜莺在歌唱》以歌唱性的旋律与描绘性的织体，极具浪漫主义风格，体现了19世纪欧洲沙龙音乐的美学追求，宛如一幅生动的音画。
演奏曲目:《夜莺在歌唱》 作曲：布林莱·理查兹演奏者：李晓晴 指导教师：顾培钰
梁华琳演奏的《变奏曲》展现了作曲家于大成对单一主题进行多种形态发展的创作能力，通过对节奏、织体与和声的变奏处理，探索了主题发展的多种可能性。音乐呈现出积极向上的乐观主义精神。
演奏曲目：《变奏曲》 作曲：于大成演奏者：梁华琳 指导教师：贾俊萍
徐玉清演奏的这首被誉为“冬风”的肖邦《练习曲》Op25 No.11，以其排山倒海般的急速音流而著称，以左手持续的汹涌音流与右手坚定的旋律形成对比，是考验演奏者耐力、力度与控制力的高难度作品。
演奏曲目:《练习曲》Op.25 No.11 作曲：肖邦演奏者：徐玉清 指导教师：石潇栩
黄子妍演奏的这首《变奏曲》由作曲家刘庄以山东民歌《沂蒙山小调》为主题改编而成。作品既借鉴西方经典结构，又融入了民族化的音调与节奏特色，整首作品音乐生动形象，展现了沂蒙山老区人民的奋斗历程。
演奏曲目:《变奏曲》 作曲：刘庄演奏者：黄子妍 指导教师：贾俊萍
钟雅婷演奏的《泪之颂》是作曲家李斯特的作品。这首作品它没有炫目的技巧，却充满了深邃的忧郁与内省。以其半音化和声与绵长的旋律线条，营造出深刻的悲怆与冥想气氛，反映了作曲家晚期内省性的创作倾向。
演奏曲目：《泪之颂》 作曲：李斯特演奏者：钟雅婷 指导教师：林文婧
何相儒演奏的作品是作曲家王建中改编的《彩云追月》。这首作品以其空灵的五声性琶音与清晰的旋律线条，生动刻画了中国传统美学中“虚实相生”的意境，是钢琴改编曲中的经典之作。
演奏曲目：《彩云追月》 作曲：王建中演奏者：何相儒 指导教授：石潇栩
李家豪演奏的这首作品是李斯特著名的音乐会小品之一，它将艺术歌曲的旋律性与钢琴化的织体完美结合，将浪漫主义的情感表达推向极致，夜曲形式，旋律优美而富有激情，塑造了爱与梦的音乐注解。
演奏曲目：《爱之梦》 作曲：李斯特演奏者：李家豪 指导教师：贾俊萍
郑宇域演奏的《魔鬼的诱惑》是俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫早年的作品。此曲以不协和的和声、托卡塔式的节奏与怪诞的旋律，鲜明地体现了作曲家的个人风格与现代音乐语汇的特征。
演奏曲目《魔鬼的诱惑》Op.4 No.4 作曲：普罗科菲耶夫演奏者：郑宇域 指导教师：贾俊萍
舞台终章亦是序
在青春洋溢的琴音与现场观众热烈的掌声中，音乐会圆满落下帷幕。琴键之上，流淌的是跨越三个世纪的经典；指尖之下，跃动的是东方与西方作曲家的灵魂絮语，更是同学们对母校深情厚谊的由衷表达。
音乐会的成功举办，离不开学院的鼎力支持与师生的共同努力。不管是从曲目筛选到节目编排，还是从舞台布置到现场保障，每个环节都凝聚着音乐学院师生团队的心血与贡献——感谢学院各部门的大力支持，感恩领导和老师们对本场音乐会的倾情付出。
音乐学院祝愿每一位热爱音乐的学子，都能带着这份对艺术的执着，在钢琴之路继续前行，用琴音续写精彩篇章；祝愿钢琴学科进入高质量发展，带动学院的古典音乐学习氛围，并期待更多艺术盛宴在学校绽放光彩。
最后，让我们一同祝福母校120周年生日快乐，未来美好。